Partition graphique pour scratch à deux platines (x;y)
65x45,8 cm
Crayon, papier sur châssis
2023
Graphic score for two turntables (x;y)
65x45.8 cm
Pencil, paper on stretcher
2023
Schéma de l'installation
Aquarelle sur papier, crayon, poska
A4, 2023
Dans cette démarche artistique, je crée une partition pour DJ à deux platines, en utilisant du papier ARCHES tendu sur un châssis.
La première phase de ce travail consiste à dessiner une grille en arrière-plan représentant le nombre de tours de disque. Le nombre de tours de disque est lié au temps, avec un tour de disque de 33 T correspondant à 1,8 secondes. La toile est ensuite découpée en quatre parties égales pour créer un repère temporel. Chacune de ces parties représente 7,2 secondes de son linéaire, avec 4 tours de disque sur chaque axe X;Y.
La lecture de la partition se fait de gauche à droite et de haut en bas, ce qui me permet de suivre les contours dessinés sur la toile en temps réel. Les choix des sons sont ensuite faits, en tenant compte de la structure et de la composition de la partition dessinée.
La deuxième phase de cette démarche artistique est de projeter le dessin en temps réel via un vidéoprojecteur directement sur la toile, afin de suivre les traits et de créer un son en accord avec la composition dessinée. Cette phase me permet de visualiser et de manipuler la musique en temps réel, tout en suivant les contours de la partition dessinée.
Cette démarche artistique unique est un exemple de l'utilisation de différentes formes d'art pour créer une œuvre pluridisciplinaire. En utilisant le dessin pour créer une partition de DJ, je tente de créer une approche ditrect avec la création musicale, qui permet une interaction en temps réel avec la musique faisant référence à au monde du Turntablism.
In this particular artistic approach, I create a DJ score for two turntables using ARCHES paper stretched over a frame.
The first phase of this work involves drawing a background grid representing the number of record rotations. The number of record rotations is related to time, with a 33 rpm record rotation corresponding to 1.8 seconds. The canvas is then divided into four equal parts to create a temporal reference. Each of these parts represents 7.2 seconds of linear sound, with four record rotations on each X;Y axis.
The score is read from left to right and from top to bottom, allowing me to follow the contours drawn on the canvas in real time. Sound choices are then made, taking into account the structure and composition of the drawn score.
The second phase of this artistic approach is to project the drawing in real time via a video projector directly onto the canvas, in order to follow the lines and create sound in accordance with the composition drawn. This phase allows me to visualize and manipulate music in real time, while following the contours of the drawn score.
This unique artistic approach is an example of using different forms of art to create a multidisciplinary work. By using drawing to create a DJ score, I attempt to create a direct approach to music creation, which allows for real-time interaction with music, referencing the world of Turntablism.
Notation de scratch, peinture acrylique sur dibond / Scratch notation, acrylic on composit
128,7x128,7 cm
(détails)
Les tableaux ou dessins réalisés avec de la vraie peinture sont techniquement indépendante du travail aux platines. Cependant ces oeuvres peuvent aussi servir d'amorce et de partition graphique pour une performance sonore lors de différentes exposition et Concert/Performance.
Les dessins/peinture numérique sont réalisés avec des platines vinyles de DJ, que j'ai programmées afin de composer des oeuvres plastiques à partir de ma gestuelle sur les disques.
Entre la partition et la trace de performance en direct, ces formes abstraites ou figuratives prennent vies.
Comme un peintre j'essaie de dompter mon outil inventé en 2007 et de basculer le DJing vers les arts plastiques. Ce travail est montré en performance et/ou en exposition dans plusieurs lieu d'art contemporain.
(Le Cube centre de création numérique, 2018 ; CNAM Musée d'art et métier, 2016 ; Espace 29, 2014 ; Festival Scopitone, 2008 ; Galerie Université Laval, Quebec 2015.... )
Kandinsky VS Broca
Dessin aux platines vinyle en réalité augmentée.
2019
Matthieu Crimersmois
Vidéo de présentation
Brutal landscape, Topio tis elladas, 2019
Dessin numérique réalisé à partir de platines vinyles / Drawn with turntables DJ
Tirage limité Tirage limité / Limited édition
Composition - structure sous tension, 2015
Dessin numérique réalisé à partir de platines vinyles / Drawn with turntables DJ
Tirage limité Tirage limité / Limited édition
Composition de scratch sur X ; sur Y et XY (pass pass, beat jungling), 2020
Dessin numérique réalisé à partir de platines vinyles / Drawn with turntables DJ
Tirage limité Tirage limité / Limited édition
Tension et grincement de couleur, scratch nerveux, 2020
Dessin numérique réalisé à partir de platines vinyles / Drawn with turntables DJ
Tirage limité / Limited édition
Kandinsky VS Broca, 2016
Dessin numérique réalisé à partir de platines vinyles / Drawn with turntables DJ
Tirage limité Tirage limité / Limited édition
MIX et PASS PASS, DJing, Scratching, 2013
Dessin numérique réalisé à partir de platines vinyles / Drawn with turntables DJ
Tirage limité / Limited édition
Love me trouble, love me tender, 2008
Dessin numérique réalisé à partir de platines vinyles / Drawn with turntables DJ
Tirage limité / Limited édition
Nervous Green Baby - Vertical scratch, 2018
Dessin numérique réalisé à partir de platines vinyles / Drawn with turntables DJ
Tirage limité / Limited édition
Andy and burgers, 2015
Dessin numérique réalisé à partir de platines vinyles / Drawn with turntables DJ
Tirage limité / Limited édition
6 millions, 2015
Dessin numérique réalisé à partir de platines vinyles / Drawn with turntables DJ
Tirage limité / Limited édition
Pattern of love, 2020
Dessin numérique réalisé à partir de platines vinyles / Drawn with turntables DJ
Biennale majeure en art actuel sur la scène canadienne. Major biennial of contemporary art on the Canadian scene.
Environ 30 institutions et organismes culturels et artistiques de la ville de Québec et de l’international collaborent à cette manifestation artistique incontournable se tenant de mai à juin tous les deux ans. En plus des expositions, l’événement offre une pléiade d’activités évoluant autour d’un thème central, exclusif à chaque édition. Manif d’art s’adresse au public spécialisé ainsi qu’aux visiteurs non initiés qui profitent d’un vaste volet destiné à la découverte de l’art actuel.
Matthieu Crimersmois
Fresque murale : 6 x 3 mètres
Tampons en impression 3D
Idéogrammes estampés sur le mur déssiné aux platines vinyles
La fresque murale de 6 x 3 mètres de Matthieu Crimersmois est une oeuvre d'art qui combine plusieurs techniques pour créer une expérience visuelle immersive. Les tampons en impression 3D, utilisés pour créer les formes en relief de l'oeuvre, apportent une dimension physique à l'oeuvre, permettant ainsi aux spectateurs de la voir et de la toucher. Les idéogrammes estampés sur le mur dessiné aux platines vinyles ajoutent un élément de langage à l'oeuvre, invitant les spectateurs à interpréter les significations cachées derrière les symboles.
L'oeuvre est exposée dans le cadre de « Québec/Nantes, Dialogue en arts visuels », une initiative de la Manif d'art de Québec qui vise à établir un échange culturel entre les artistes de Québec et de Nantes. Cette exposition est proposée par l'école des Beaux-Arts de Nantes à la galerie des arts visuels de l'Université Laval à Québec.
La fresque murale de Matthieu Crimersmois est un exemple de la façon dont les artistes peuvent utiliser différents médias pour créer des oeuvres d'art originales et engageantes. En combinant la technologie de l'impression 3D avec des techniques de dessin plus traditionnelles, Crimersmois crée une oeuvre qui est à la fois contemporaine et intemporelle. Les idéogrammes estampés sur le mur dessiné aux platines vinyles apportent une touche de mystère à l'oeuvre, laissant les spectateurs libres d'interpréter leur signification et leur importance.
En somme, la fresque murale de Matthieu Crimersmois est un exemple fascinant de la façon dont les artistes peuvent fusionner différentes techniques pour créer des oeuvres d'art complexes et émouvantes. Si vous avez la chance de voir cette oeuvre en personne, prenez le temps de l'admirer et de la contempler dans toute sa complexité
Après avoir présenté Josiane Roberge et Charles-Étienne Brochu à la Dulcie Galerie du 2 au 11 juillet, l’école supérieure des beaux-arts de Nantes Métropole a le plaisir de proposer à Lisanne Nadeau, directrice de la Galerie des arts visuels de l’Université Laval, un duo d’artistes émergents diplômés des beaux-arts de Nantes en 2009 et 2010, Matthieu Crimersmois et Olivier Garraud.
Matthieu Crimersmois
Projection vidéo des dessins réalisés aux platines vinyles,
Matthieu Crimersmois est un DJ de musique expérimentale et plasticien né en 1983 à Paris. Son travail est influencé par la musique scratch, la culture hip hop et une variété de références musicales qui alimentent sa pratique artistique. Crimersmois s'intéresse à explorer la relation entre le son et l'image et a développé des techniques uniques pour combiner les deux.
Il crée des dessins à partir de ses platines vinyles, des pièces audiovisuelles qui impliquent un travail sculptural et des compositions picturales qui intègrent la performance et l'installation pour créer une relation dynamique entre l'espace, le son et le public.
Son travail s'inspire du turntablism, de la musique improvisée et classique, de la figuration libre, du graffiti, de l'art minimal et conceptuel pour offrir une analyse déconstruite de la vie quotidienne et des langages codifiés.