Schéma de l'installation
SCRATCH VISUALIZER XY - "Phonoptique PROJECT" (2005) - Matthieu Crimersmois - 2023
ARTABLISM : explore l'intersection de l'art contemporain et du turntablism.
Le monde de l'art a connu de nombreux mouvements innovants et révolutionnaires tout au long de l'histoire. ARTABLISM inventé comme néologisme combine les mondes de l'art contemporain et du turntablism, en utilisant des platines vinyles à la fois comme instrument d'art visuel et comme instrument musical.
Les origines de l'ARTABLISM remontent à la fin des années 90, lorsque la notation de scratch a été développée pour la première fois. Cependant, ce n'est qu'en 2005 que la technique du "phonoptique pour scratch" a été créée, permettant la visualisatio du scratching en temps réel directement à partir des platines, grâce aux gestes du DJ, dans une performance live. Cette technique utilise du papier photosensible et des LED pour créer une représentation visuelle du scratching en temps réel.
En 2007, la technique a été encore affinée en ajoutant un moteur à chaque platine et en utilisant la lecture en avant et en arrière du vinyle, pour transmettre les données du moteur, à un Arduino, qui était connecté à Max/MSP. Cela a permis des représentations visuelles, encore plus précises et complexes du scratching en temps réel.
À mesure que la technologie continuait de progresser, l'avènement des vinyles à code temporel et des VST, ont permis encore plus de raffinement et de capacités multiplateformes. Cela a conduit au développement de logiciels de visualisation de scratch, presque 20 ans plus tard, qui visent à montrer le scratching en temps réel pour mieux comprendre le geste.
Cependant, l'ARTABLISM ne se limite pas à l'éducation et à la compréhension. Le projet Phonoptique est destiné à être un outil artistique plus large pour explorer de nouvelles possibilités d'expression en comblant le fossé entre les arts sonores et visuels, directement par l'utilisation de platines vinyles. Cela a conduit au développement de paysages et de "partitions" de scratch uniques et créatifs qui n'ont jamais été vus auparavant.
L'ARTABLISM est vraiment un mouvement révolutionnaire qui combine les mondes de l'art contemporain et du turntablisme d'une manière jamais vue auparavant. Si vous êtes intéressé par en savoir plus sur ce mouvement innovant, contactez le créateur, Matthieu Crimersmois, pour plus d'informations.
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English version :
ARTABLISM: Exploring the Intersection of Contemporary Art and Turntablism
The world of art has seen many innovative and groundbreaking movements throughout history, but none quite like ARTABLISM. This unique neologism combines the worlds of contemporary art and turntablism, using vinyl turntables as both a visual art instrument and a musical instrument.
The origins of ARTABLISM can be traced back to the late 90s, when scratch notation was first developed. However, it wasn't until 2005 that the technique of "phonoptique pour scratch" was created, allowing for real-time scratching directly from the turntables through the gestures of the DJ in a live performance. This technique utilized light-sensitive paper and LED lights to create a visual representation of the scratching in real-time.
In 2007, the technique was further refined by adding a motor to each turntable and utilizing the forward and backward reading of the vinyl to transmit the motor data to an Arduino, which was connected to Max/MSP. This allowed for even more precise and intricate visual representations of the scratching in real-time.
As technology continued to advance, the advent of time-coded vinyls and VSTs allowed for even more refinement and multi-platform capabilities. This led to the development of scratch visualization software almost 20 years later, which aims to show scratching in real-time to help better understand the gesture.
However, ARTABLISM is not just about education and understanding. The Phonoptique project is intended to be a broader artistic tool to explore new possibilities of expression by bridging the gap between sound and visual arts, directly through the use of vinyl turntables. This has led to the development of unique and creative landscapes and "partitions" of scratch that have never been seen before.
ARTABLISM is truly a groundbreaking movement that combines the worlds of contemporary art and turntablism in a way that has never been done before. If you are interested in learning more about this innovative movement, contact the creator, Matthieu Crimersmois, for more information.
Sketch :
As technology advanced, in 2007 I created an upgrade by adding a motor to each turntable, utilizing the forward and backward reading of the vinyl and transmitting the motor data to an Arduino, which was connected to Max/MSP.
With the advent of time-coded vinyls and VSTs (such as Mix Vibes, Serato Traktor, and Mspinky from IRCAM), my tool started to become more refined and multi-platform. This technological revolution led to the development of scratch visualization software almost 20 years later, such as "scratch visualizer", which aim to show scratching in real-time to help better understand the gesture.
However, my work is not limited to this educational potential.
The Phonoptique project is intended to be a broader artistic tool to explore new possibilities of expression by bridging the gap between sound and visual arts, directly through the use of vinyl turntables.
« ECOTOPIE » est une exposition collective des artistes : Beatrice Bissara, Johé Bruneau, Matthieu Crimersmois, Nicolas Delay, Jeanne Varaldi. Organisée par la Galerie BS, cette expo a lieu du 24 janvier au 5 février 2023.
Le vernissage prévu le mardi 24 janvier de 18H30 à 22H
Ouvert du mardi au vendredi de 14H à 18H // Le samedi et dimanche de 13h à 19h ou sur RDV
Insta : @galerie_bs
Contact: Watana Decaux au 06.15.11.69.97 ou à contact@galeriebs.com
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L'oeuvre qui suit est créée dans le cadre de l'exposition "ECOTOPIE" :
Ici je demande à une intelligence artificiel de :
- Donne moi un algorithme écrit en langage naturel, qui permet de sauver le monde du changement climatique.
voici sa réponse :
Étape 1 : Évaluation de l'état actuel : Utiliser des données scientifiques et des études pour évaluer l'état actuel de l'environnement et des changements climatiques.
Étape 2 : Établissement d'un plan : Établir un plan d'action global pour réduire les émissions de gaz à effet de serre et améliorer l'efficacité énergétique à l'échelle mondiale. Ce plan devrait inclure des objectifs à court et à long terme et inclure tous les acteurs clés (les gouvernements, les entreprises, les organisations internationales, les citoyens).
Étape 3 : Mise en œuvre de la transition énergétique : Mettre en place des politiques et des programmes visant à favoriser l'utilisation de sources d'énergie renouvelable et à réduire la dépendance aux énergies fossiles à l'échelle mondiale.
Étape 4 : Sensibilisation et engagement : Sensibiliser les citoyens et les entreprises aux enjeux liés au changement climatique à l'échelle mondiale et les inciter à adopter des comportements et des pratiques écologiques.
Étape 5 : Suivi et adaptation : Suivre les résultats obtenus et continuer à adapter les mesures prises pour atteindre les objectifs fixés et s'assurer que les actions prises ont un impact réel sur la réduction des émissions de gaz à effet de serre.
Le changement climatique est l'un des défis les plus importants auxquels nous sommes confrontés aujourd'hui. Les émissions de gaz à effet de serre, principalement le dioxyde de carbone, provenant de l'utilisation de combustibles fossiles, de la déforestation et de l'agriculture intensive, sont la principale cause du changement climatique.
Les conséquences du changement climatique incluent des tempêtes plus fréquentes et plus violentes, des inondations, une hausse du niveau de la mer, une désertification croissante et une réduction de la biodiversité.
Il est important que chacun d'entre nous prenne des mesures pour réduire notre empreinte carbone. Voici quelques conseils pratiques pour réduire vos émissions de gaz à effet de serre :
Chacun d'entre nous peut jouer un rôle important dans la lutte contre le changement climatique. Nous espérons que ces conseils vous aideront à réduire votre empreinte carbone et à sensibiliser vos proches.
Matthieu Crimersmois - Amour IV - Janvier 2023 - Plateforme-Paris
Matthieu Crimersmois est un plasticien/platiniste (en anglais “turntablist”) français né en 1983. Il y a presque 20 ans, il a inventé un système de transcription du scratch en temps réel avec son oeuvre le “Phonoptique”. Il est membre de l’artiste run-space Plateforme-Paris.
Phygitablism est une contraction de trois mots, “physical” “digital” et “turntablism”. Une performance aussi bien technologique qu’artistique se déroule en direct et est observable grâce à des lunettes de réalité virtuelle mises à disposition.
Pour cette performance, l’artiste Matthieu Crimersmois débarque au Château d’eau de Bourges avec ses platines vinyles dessinatrices et son réseau de capteurs permettant de faire de la capture de mouvements. Il joue en direct sur son set DJ physique dans un monde réel en mixant des sons de “Jeux de Mondes 2.0” dans un monde virtuel. Une expérience immersive mélangeant Djing et VR où l’avatar platiniste de Matthieu Crimersmois joue dans les environnements virtuels créés par les artistes de l’exposition.
Michel Aubry / Matthieu Crimersmois / David Guez / François Ronsiaux / Michael Sellam //
CT 2022-V1 est la première édition d’une série d'expositions mettant en corrélation des œuvres d’artistes en lien avec l’espace, le temps, la réalité, et des capsules temporelles hermétiques scellées dont le contenu reste secret jusqu’à une date d’ouverture ultérieure.
Conçue comme une extension d’œuvre, un module aléatoire, la capsule temporelle en acier inoxydable pose une archéologie intime qui peut se rendre collective, exposée, détournée, flottante, au gré des vagues temporelles qui la pousse de façon stochastique vers une destination et un destinataire inconnu.
La capsule temporelle est une boîte noire dont la lumière se propage à la vitesse des années qui passent, enterrée ou posée face à soi, elle n’est que le reflet de nous-même. Nous faisons “nôtre” son intérieur, une forme inconsciente puisque non accessible. Le fait de savoir qu’elle existe, qu’elle se trouve à un endroit fixe de notre mémoire est rassurant. Nous voudrions avoir plusieurs de ces points fixes remplis d'inconnus, ces parties de néant que nous transportons de façon virtuelle, des bulles de chaos maîtrisé, contenus, prêtes à exploser un jour.
Elle est ainsi un marqueur du temps, un faiseur de temps même puisque le temps n’est qu’une mesure, celle subjective de notre relation au monde, aux autres et à nous même. Et le temps à besoin justement de montres et de rencontres qui puissent se faire. Cette rencontre c’est celle d’un artiste qui propose à d’autres artistes un voyage particulier, inédit. Une boîte vide, brillante, ouverte à tous les possibles, gravée de deux mots : “capsule et temps”.
L'imaginaire est infini, et ne s’enferme pas, il va s’exprimer pour chacun par un détournement, le début d’une relation intime avec l’objet, posé sur le bureau de chacun, à l’observer, ouverte, en attente.
C’est alors que s’opère l’opération magique, l’objet devient un en.soi, chacun se l’approprie comme un territoire de 100 cm2. le temps et l’espace se rejoignent dans les attaques des possibles, déformations, transformations, triturations, messages enroulés les uns dans les autres, 4ème dimension qui engouffre chacun dans un démultiplié de choix, à se demander ce que l’autre, le spectateur, va recevoir, comprendre, imaginer... Car ce qui se passe, c’est bien un transfert d’imagination, celle de l’artiste confronté à celle du spectateur, un lègue de l’un à l’autre, presque une torture mentale puisque le verrou de la date fige cet échange pour plusieurs années, voir pour toujours ou … à jamais.
L’œuvre d’art est toujours mystérieuse, propre à de multiples interprétations et avec ce projet, c’est la définition même de l’art qui se trouve plus que jamais en exposition.
Texte : David Guez
C'est un travail sur l'esthétique du turntablism.
Dans ma démarche de plasticien-platiniste mélangeant les arts visuels et l'art sonore, j'observe beaucoup les nouvelles technologies grandir en les incluant parfois dans mon processus de création. L'IA est un nouveau média qui mérite une attention particulière.
Dans le travail qui suit, à partir d'une description écrite en toute lettre, il en ressort une image. Comme un DJ qui mix ses sons, je viens mixer mes références avec des phrases telle que :
" Une Oeuvre de Pierre Soulages sur disque vinyle entourée d'une oeuvre musicale architecturale de Xenakis sur un fond de partition graphique de John Cage ".
Cette série de triptyque donne une vision macroscopique et une autre vison microscopique du disque vinyle, jusqu'au changement d'échelle incluant notre point vu dans un paysage au air de Grand Canyon.
Ce travail digital est conçu pour être imprimé et être transformé en NFT's.
//////////// ENGLISH ///////////////////
Here is a series of Triptychs created from an artificial intelligence. (Generated by DALL-E from openai)
It is a work on the aesthetics of turntablism.
In my approach as a visual artist mixing visual arts and sound art, I observe a lot the new technologies growing up by including them sometimes in my creative process. AI is a new medium that deserves special attention.
In the following work, from a description written in full, an image emerges. Like a DJ who mixes his sounds, I come to mix my references with sentences such as:
"A work of Pierre Soulage on vinyl surrounded by a musical architectural work of Xenakis on a background of graphic score of John Cage.
This series of triptychs gives a macroscopic vision and another microscopic vision of the vinyl record, until the change of scale including our point of view in a Grand Canyon-like landscape.
This digital work is designed to be printed and transformed into NFT's.
Triptyque 1
Triptyque 2
Triptyque 3
Hello,
Here is a chronological summary of the main evolutions of the Phonoptic since the last 20 years.
This presents a vast work that I started in 2003 on vinyl turntables until today.
Matthieu Crimersmois - Le Phonoptique - Evolution - Analyse du geste musical sur l'instrument (platine vinyle). #Dessinauxplatines, #partitiondescratch en temps réel.
Matthieu Crimersmois - Le Phonoptique - Evolution - Analysis of the musical gesture on the instrument (vinyl turntable). Drawing on the turntables, scratch score in real time.
Artablism est un mot qui nomme une pratique déjà existante. Elle s’enracine dans le turntablism , dans la performance, dans l’expérimentat...