dimanche 26 février 2023

Partition graphique - scratch visualizer - Matthieu Crimersmois

Partition graphique pour scratch à deux platines (x;y)
65x45,8 cm
Crayon, papier sur châssis
2023

Graphic score for two turntables (x;y)
65x45.8 cm
Pencil, paper on stretcher
2023




Schéma de l'installation
Aquarelle sur papier, crayon, poska
A4, 2023


Dans cette démarche artistique, je crée une partition pour DJ à deux platines, en utilisant du papier ARCHES tendu sur un châssis.

La première phase de ce travail consiste à dessiner une grille en arrière-plan représentant le nombre de tours de disque. Le nombre de tours de disque est lié au temps, avec un tour de disque de 33 T correspondant à 1,8 secondes. La toile est ensuite découpée en quatre parties égales pour créer un repère temporel. Chacune de ces parties représente 7,2 secondes de son linéaire, avec 4 tours de disque sur chaque axe X;Y.

La lecture de la partition se fait de gauche à droite et de haut en bas, ce qui me permet de suivre les contours dessinés sur la toile en temps réel. Les choix des sons sont ensuite faits, en tenant compte de la structure et de la composition de la partition dessinée.

La deuxième phase de cette démarche artistique est de projeter le dessin en temps réel via un vidéoprojecteur directement sur la toile, afin de suivre les traits et de créer un son en accord avec la composition dessinée. Cette phase me permet de visualiser et de manipuler la musique en temps réel, tout en suivant les contours de la partition dessinée.

Cette démarche artistique unique est un exemple de l'utilisation de différentes formes d'art pour créer une œuvre pluridisciplinaire. En utilisant le dessin pour créer une partition de DJ, je tente de créer une approche ditrect avec la création musicale, qui permet une interaction en temps réel avec la musique faisant référence à au monde du Turntablism.

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In this particular artistic approach, I create a DJ score for two turntables using ARCHES paper stretched over a frame.

The first phase of this work involves drawing a background grid representing the number of record rotations. The number of record rotations is related to time, with a 33 rpm record rotation corresponding to 1.8 seconds. The canvas is then divided into four equal parts to create a temporal reference. Each of these parts represents 7.2 seconds of linear sound, with four record rotations on each X;Y axis.

The score is read from left to right and from top to bottom, allowing me to follow the contours drawn on the canvas in real time. Sound choices are then made, taking into account the structure and composition of the drawn score.

The second phase of this artistic approach is to project the drawing in real time via a video projector directly onto the canvas, in order to follow the lines and create sound in accordance with the composition drawn. This phase allows me to visualize and manipulate music in real time, while following the contours of the drawn score.

This unique artistic approach is an example of using different forms of art to create a multidisciplinary work. By using drawing to create a DJ score, I attempt to create a direct approach to music creation, which allows for real-time interaction with music, referencing the world of Turntablism.







Principe : 







SCRATCH VISUALIZER XY - "Phonoptique PROJECT" (2005) - Matthieu Crimersmois - 2023

- Tous droits réservés - contact : matthieu.crimersmois@gmail.com





 

mardi 7 février 2023

Official Article about SCRATCH VISUALIZER in realtime - PASS PASS VISUALIZER - ART & TURNTABLISM




ARTABLISM : explore l'intersection de l'art contemporain et du turntablism.


Le monde de l'art a connu de nombreux mouvements innovants et révolutionnaires tout au long de l'histoire. ARTABLISM inventé comme néologisme combine les mondes de l'art contemporain et du turntablism, en utilisant des platines vinyles à la fois comme instrument d'art visuel et comme instrument musical.


Les origines de l'ARTABLISM remontent à la fin des années 90, lorsque la notation de scratch a été développée pour la première fois. Cependant, ce n'est qu'en 2005 que la technique du "phonoptique pour scratch" a été créée, permettant la visualisatio du scratching en temps réel directement à partir des platines, grâce aux gestes du DJ, dans une performance live. Cette technique utilise du papier photosensible et des LED pour créer une représentation visuelle du scratching en temps réel.


En 2007, la technique a été encore affinée en ajoutant un moteur à chaque platine et en utilisant la lecture en avant et en arrière du vinyle, pour transmettre les données du moteur, à un Arduino, qui était connecté à Max/MSP. Cela a permis des représentations visuelles, encore plus précises et complexes du scratching en temps réel.


À mesure que la technologie continuait de progresser, l'avènement des vinyles à code temporel et des VST, ont permis encore plus de raffinement et de capacités multiplateformes. Cela a conduit au développement de logiciels de visualisation de scratch, presque 20 ans plus tard, qui visent à montrer le scratching en temps réel pour mieux comprendre le geste.


Cependant, l'ARTABLISM ne se limite pas à l'éducation et à la compréhension. Le projet Phonoptique est destiné à être un outil artistique plus large pour explorer de nouvelles possibilités d'expression en comblant le fossé entre les arts sonores et visuels, directement par l'utilisation de platines vinyles. Cela a conduit au développement de paysages et de "partitions" de scratch uniques et créatifs qui n'ont jamais été vus auparavant.


L'ARTABLISM est vraiment un mouvement révolutionnaire qui combine les mondes de l'art contemporain et du turntablisme d'une manière jamais vue auparavant. Si vous êtes intéressé par en savoir plus sur ce mouvement innovant, contactez le créateur, Matthieu Crimersmois, pour plus d'informations.


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English version :


ARTABLISM: Exploring the Intersection of Contemporary Art and Turntablism


The world of art has seen many innovative and groundbreaking movements throughout history, but none quite like ARTABLISM. This unique neologism combines the worlds of contemporary art and turntablism, using vinyl turntables as both a visual art instrument and a musical instrument.


The origins of ARTABLISM can be traced back to the late 90s, when scratch notation was first developed. However, it wasn't until 2005 that the technique of "phonoptique pour scratch" was created, allowing for real-time scratching directly from the turntables through the gestures of the DJ in a live performance. This technique utilized light-sensitive paper and LED lights to create a visual representation of the scratching in real-time.


In 2007, the technique was further refined by adding a motor to each turntable and utilizing the forward and backward reading of the vinyl to transmit the motor data to an Arduino, which was connected to Max/MSP. This allowed for even more precise and intricate visual representations of the scratching in real-time.


As technology continued to advance, the advent of time-coded vinyls and VSTs allowed for even more refinement and multi-platform capabilities. This led to the development of scratch visualization software almost 20 years later, which aims to show scratching in real-time to help better understand the gesture.


However, ARTABLISM is not just about education and understanding. The Phonoptique project is intended to be a broader artistic tool to explore new possibilities of expression by bridging the gap between sound and visual arts, directly through the use of vinyl turntables. This has led to the development of unique and creative landscapes and "partitions" of scratch that have never been seen before.


ARTABLISM is truly a groundbreaking movement that combines the worlds of contemporary art and turntablism in a way that has never been done before. If you are interested in learning more about this innovative movement, contact the creator, Matthieu Crimersmois, for more information.


Sketch :

 



Results :





First Scratch Visualizer on photopaper




Base and vocabulary of scratch






As technology advanced, in 2007 I created an upgrade by adding a motor to each turntable, utilizing the forward and backward reading of the vinyl and transmitting the motor data to an Arduino, which was connected to Max/MSP. 




Un moteur sur chaque platine, relié à l'ordinateur par arduino à MAX/MSP
- Visualisation du dessin sur un écran d'ordinateur (première fois que je vois mon geste de DJ se dessiner sur un écran)
- Deux platines pour scratcher, mixer faire du pass pass en dessinant avec les abscisses et ordonnées XY
- Lecture de MP3 avec les platines (avant la démocratisation du vinyle time code et tout autre VST




With the advent of time-coded vinyls and VSTs (such as Mix Vibes, Serato Traktor, and Mspinky from IRCAM), my tool started to become more refined and multi-platform. This technological revolution led to the development of scratch visualization software almost 20 years later, such as "scratch visualizer", which aim to show scratching in real-time to help better understand the gesture. 



https://www.youtube.com/watch?v=9QqXr7j-Mro 




However, my work is not limited to this educational potential. 

The Phonoptique project is intended to be a broader artistic tool to explore new possibilities of expression by bridging the gap between sound and visual arts, directly through the use of vinyl turntables.


Dessiner avec deux platines (x;y + son)





2010 - Analyse du dessin aux platines et "partitions" de scratch (Phase 6)

For more informations about the complet .PDF, contact me : 
matthieu.crimersmois@gmail.com

Etude de paysage pour partition de scratch (collection personnelle)









samedi 21 janvier 2023

ChatGPT-3 : comment sauver le monde du changement climatique ?


« ECOTOPIE » est une exposition collective des artistes : Beatrice Bissara, Johé Bruneau, Matthieu Crimersmois, Nicolas Delay, Jeanne Varaldi. Organisée par la Galerie BS, cette expo a lieu du 24 janvier au 5 février 2023.

Le vernissage prévu le mardi 24 janvier de 18H30 à 22H

Ouvert du mardi au vendredi de 14H à 18H // Le samedi et dimanche de 13h à 19h ou sur RDV

Insta : @galerie_bs

Contact: Watana Decaux au 06.15.11.69.97 ou à contact@galeriebs.com


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L'oeuvre qui suit est créée dans le cadre de l'exposition "ECOTOPIE" :


Ici je demande à une intelligence artificiel de : 

- Donne moi un algorithme écrit en langage naturel, qui permet de sauver le monde du changement climatique.

 voici sa réponse : 

  1. Étape 1 : Évaluation de l'état actuel : Utiliser des données scientifiques et des études pour évaluer l'état actuel de l'environnement et des changements climatiques.

  2. Étape 2 : Établissement d'un plan : Établir un plan d'action global pour réduire les émissions de gaz à effet de serre et améliorer l'efficacité énergétique à l'échelle mondiale. Ce plan devrait inclure des objectifs à court et à long terme et inclure tous les acteurs clés (les gouvernements, les entreprises, les organisations internationales, les citoyens).

  3. Étape 3 : Mise en œuvre de la transition énergétique : Mettre en place des politiques et des programmes visant à favoriser l'utilisation de sources d'énergie renouvelable et à réduire la dépendance aux énergies fossiles à l'échelle mondiale.

  4. Étape 4 : Sensibilisation et engagement : Sensibiliser les citoyens et les entreprises aux enjeux liés au changement climatique à l'échelle mondiale et les inciter à adopter des comportements et des pratiques écologiques.

  5. Étape 5 : Suivi et adaptation : Suivre les résultats obtenus et continuer à adapter les mesures prises pour atteindre les objectifs fixés et s'assurer que les actions prises ont un impact réel sur la réduction des émissions de gaz à effet de serre.







Capture d'écran du dialogue avec l'IA





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Ici je demande de : 

- Donne moi un algorithme écrit en langage html pour l'intégrer dans blogspot (blogger), qui permet de sauver le monde du changement climatique en créant un article de sensibilisation des citoyens du monde.

Voici l'article copié et collé sur mon blog créé de toute pièce par l'IA ChatGPT :

Sensibilisation au changement climatique

Le changement climatique est l'un des défis les plus importants auxquels nous sommes confrontés aujourd'hui. Les émissions de gaz à effet de serre, principalement le dioxyde de carbone, provenant de l'utilisation de combustibles fossiles, de la déforestation et de l'agriculture intensive, sont la principale cause du changement climatique.

Les conséquences du changement climatique incluent des tempêtes plus fréquentes et plus violentes, des inondations, une hausse du niveau de la mer, une désertification croissante et une réduction de la biodiversité.

Il est important que chacun d'entre nous prenne des mesures pour réduire notre empreinte carbone. Voici quelques conseils pratiques pour réduire vos émissions de gaz à effet de serre :

  • Utilisez les transports en commun, marchez ou utilisez un vélo lorsque cela est possible
  • Réduisez votre consommation d'énergie en éteignant les appareils inutilisés et en utilisant des appareils écoénergétiques
  • Plantez des arbres et adoptez une alimentation végétale
  • Soutenez les politiques et les entreprises qui luttent contre le changement climatique

Chacun d'entre nous peut jouer un rôle important dans la lutte contre le changement climatique. Nous espérons que ces conseils vous aideront à réduire votre empreinte carbone et à sensibiliser vos proches.




Capture d'écran du dialogue avec l'IA


Le fan de Constance Quéniaux - Origine du monde - 2023

 



Matthieu Crimersmois
Le fan de Constance Quéniaux,
Impression numérique sur toile, découpage/arrachage
29,7 x 42 cm
2023



Matthieu Crimersmois - Amour IV - Janvier 2023 - Plateforme-Paris



Avec : Sarah Barthe, Lina Batov, Myriam Baudin, Nathalie Bibougou, Dominique Chazy, Anne Cindric, Matthieu Crimersmois, Ayako David Kawauchi, Marielle Degioanni, Laure Djourado, Delphine Epron, Marion Expert, Awa Fijolek, Raziye Ghadimi, Fanny Gosse, Coralie Grandjean, Anthony Gripon, Maria Ibañez Lago, Edith Landau, Cendres Lavy, Sebastien Layral, Sophie Lecomte, Monique Lucas, Hélène Milakis, Tristan Mory, Marie-Christine Mozas, Caramello Nancy Cyneye, Kim Nezzar, Rosalie Oakman, Muriel Patarroni, Jean-Baptiste Perrot, Eric Pougeau, Sophia Proença, Jeanne Rimbert, Auréline Roy, Céline Turlotte et Jérémy Bindi, Elizabeth Saint-Jalmes, Clotilde Salmon, Delphine Sandoz, Vanda Spengler, Magali Suire, Zazoum Tcherev, Yves Tenret, Doina Vieru, Jojo Wang, G.Wen, Sophie Yin.

Quatrième salon sur le thème de l’amour. A l’instar des salons sur les réseaux sociaux, des liens s’établissent entre les oeuvres, des connexions visuelles et cérébrales. C’est une immersion dans un salon sur l’esthétique de l’amour à Paris en 2023. Beaucoup de femmes artistes sont présentes, peut-être est-ce la reconnaissance d’une féminitude dans l’art, à l’instar de ce que Aimé Césaire évoquait de la négritude ou Jean Dubuffet de l’art brut. L’art est peut être plus du côté féminin, même chez les hommes, comme on n’y trouve pas cette volonté de destruction de l’humain bien réelle et plutôt masculine que l’on constate dans la guerre. Poutine n’est pas un artiste. Hitler a malheureusement très vite compris qu’il n’en était pas un. L’art est une tentative de connexion, de communion, qui va au delà du genre, de l’âge, du niveau social et des frontières et il est aussi imprévisible que l’amour.
Laurent Quénéhen
Plateforme 73 Rue des Haies 75020 Paris
Vernissage vendredi 20 Janvier à partir de 17h
Ouvert du mercredi au dimanche de 15h à 19h
Du 21 Janvier au 5 février 2023

mercredi 4 janvier 2023

PHYGITABLISM - Live Streaming - Antre Peaux - 12 janvier 2023




jeu. 12 janvier 2023
18:18
Gratuit
Sur une invitation de David Legrand






Matthieu Crimersmois est un plasticien/platiniste (en anglais “turntablist”) français né en 1983. Il y a presque 20 ans, il a inventé un système de transcription du scratch en temps réel avec son oeuvre le “Phonoptique”. Il est membre de l’artiste run-space Plateforme-Paris.

Phygitablism est une contraction de trois mots, “physical” “digital” et “turntablism”. Une performance aussi bien technologique qu’artistique se déroule en direct et est observable grâce à des lunettes de réalité virtuelle mises à disposition. 

Pour cette performance, l’artiste Matthieu Crimersmois débarque au Château d’eau de Bourges avec ses platines vinyles dessinatrices et son réseau de capteurs permettant de faire de la capture de mouvements. Il joue en direct sur son set DJ physique dans un monde réel en mixant des sons de “Jeux de Mondes 2.0” dans un monde virtuel. Une expérience immersive mélangeant Djing et VR où l’avatar platiniste de Matthieu Crimersmois joue dans les environnements virtuels créés par les artistes de l’exposition. 

 https://antrepeaux.net/phygitablism/

vendredi 18 novembre 2022

Exposition Collective : CT 2022-V1 // CAPSULE TEMPORELLE

Exposition CT 2022-V1 //

Du 2 au 18 décembre 2022 //
Vernissage vendredi 2 décembre de 18h à 22h //
Du mercredi au dimanche de 15h à 19h
Plateforme Paris 73 rue de Haies, 75020 Paris 

Une proposition et un commissariat de Matthieu Crimersmois.

Michel Aubry / Matthieu Crimersmois / David Guez / François Ronsiaux / Michael Sellam // 





CT 2022-V1 est la première édition d’une série d'expositions mettant en corrélation des œuvres d’artistes en lien avec l’espace, le temps, la réalité, et des capsules temporelles hermétiques scellées dont le contenu reste secret jusqu’à une date d’ouverture ultérieure.

Conçue comme une extension d’œuvre, un module aléatoire, la capsule temporelle en acier inoxydable pose une archéologie intime qui peut se rendre collective, exposée, détournée, flottante, au gré des vagues temporelles qui la pousse de façon stochastique vers une destination et un destinataire inconnu.

La capsule temporelle est une boîte noire dont la lumière se propage à la vitesse des années qui passent, enterrée ou posée face à soi, elle n’est que le reflet de nous-même. Nous faisons “nôtre” son intérieur, une forme inconsciente puisque non accessible. Le fait de savoir qu’elle existe, qu’elle se trouve à un endroit fixe de notre mémoire est rassurant. Nous voudrions avoir plusieurs de ces points fixes remplis d'inconnus, ces parties de néant que nous transportons de façon virtuelle, des bulles de chaos maîtrisé, contenus, prêtes à exploser un jour.

Elle est ainsi un marqueur du temps, un faiseur de temps même puisque le temps n’est qu’une mesure, celle subjective de notre relation au monde, aux autres et à nous même. Et le temps à besoin justement de montres et de rencontres qui puissent se faire. Cette rencontre c’est celle d’un artiste qui propose à d’autres artistes un voyage particulier, inédit. Une boîte vide, brillante, ouverte à tous les possibles, gravée de deux mots : “capsule et temps”.

L'imaginaire est infini, et ne s’enferme pas, il va s’exprimer pour chacun par un détournement, le début d’une relation intime avec l’objet, posé sur le bureau de chacun, à l’observer, ouverte, en attente.

C’est alors que s’opère l’opération magique, l’objet devient un en.soi, chacun se l’approprie comme un territoire de 100 cm2. le temps et l’espace se rejoignent  dans les attaques des possibles, déformations, transformations, triturations, messages enroulés les uns dans les autres, 4ème dimension qui engouffre chacun dans un démultiplié de choix, à se demander ce que l’autre, le spectateur, va recevoir, comprendre, imaginer... Car ce qui se passe, c’est bien un transfert d’imagination, celle de l’artiste confronté à celle du spectateur, un lègue de l’un à l’autre, presque une torture mentale puisque le verrou de la date fige cet échange pour plusieurs années, voir pour toujours ou … à jamais.

L’œuvre d’art est toujours mystérieuse, propre à de multiples interprétations et avec ce projet, c’est la définition même de l’art qui se trouve plus que jamais en exposition.

Texte : David Guez

dimanche 4 septembre 2022

Matthieu Crimersmois - Intelligence Artificielle - AI - 2022 - Turntablism - Plasticien - Platiniste - Art Contemporain - Contemporary Art - DIGITAL ART

 




Voici une série de Triptyques créés à partir d'une intelligence artificielle. 
(Générée par DALL-E de openai) 

C'est un travail sur l'esthétique du turntablism. 

Dans ma démarche de plasticien-platiniste mélangeant les arts visuels et l'art sonore, j'observe beaucoup les nouvelles technologies grandir en les incluant parfois dans mon processus de création. L'IA est un nouveau média qui mérite une attention particulière.

Dans le travail qui suit, à partir d'une description écrite en toute lettre, il en ressort une image. Comme un DJ qui mix ses sons, je viens mixer mes références avec des phrases telle que :   

" Une Oeuvre de Pierre Soulages sur disque vinyle entourée d'une oeuvre musicale architecturale de Xenakis sur un fond de partition graphique de John Cage ". 

Cette série de triptyque donne une vision macroscopique et une autre vison microscopique du disque vinyle, jusqu'au changement d'échelle incluant notre point vu dans un paysage au air de Grand Canyon.

Ce travail digital est conçu pour être imprimé et être transformé en NFT's.

//////////// ENGLISH ///////////////////

Here is a series of Triptychs created from an artificial intelligence. (Generated by DALL-E from openai)

It is a work on the aesthetics of turntablism. 

In my approach as a visual artist mixing visual arts and sound art, I observe a lot the new technologies growing up by including them sometimes in my creative process. AI is a new medium that deserves special attention.

In the following work, from a description written in full, an image emerges. Like a DJ who mixes his sounds, I come to mix my references with sentences such as:   

"A work of Pierre Soulage on vinyl surrounded by a musical architectural work of Xenakis on a background of graphic score of John Cage. 

This series of triptychs gives a macroscopic vision and another microscopic vision of the vinyl record, until the change of scale including our point of view in a Grand Canyon-like landscape.

This digital work is designed to be printed and transformed into NFT's.


Triptyque 1



Phrase :
#1 - Une Oeuvre de Pierre Soulagess sur disque vinyle entourée d'une oeuvre musicale architecturale de Xenakis sur un fond de partition graphique de John Cage



Phrase :
#2 - Un microsillon satiné agrandi au microscope, qui ressemble au Grand Canyon, situé dans les anneaux de Saturne, posé sur une platines vinyle en suspension




Phrase :
#3 - Un sol de disque vinyle à la Christian Marclay, avec des sculptures de Richard Serra dressées en forme de Grand Canyon, dans une composition photographique de Ansel Adams.




Triptyque 2

Phrase :
#1 - Une Oeuvre de Pierre Soulages sur disque vinyle entourée d'une oeuvre musicale architecturale de Xenakis sur un fond de partition graphique de John Cage



Phrase :
#2 - Un microsillon satiné agrandi au microscope, qui ressemble au Grand Canyon, situé dans les anneaux de Saturne, posé sur une platines vinyle en suspension



Phrase :
#3 - Un sol de disque vinyle à la Christian Marclay, avec des sculptures de Richard Serra dressées en forme de Grand Canyon, dans une composition photographique de Ansel Adams.



Triptyque 3



Phrase :
#1 - Une Oeuvre de Pierre Soulages sur disque vinyle entourée d'une oeuvre musicale architecturale de Xenakis sur un fond de partition graphique de John Cage






Phrase :
#2 - Un microsillon satiné agrandi au microscope, qui ressemble au Grand Canyon, situé dans les anneaux de Saturne, posé sur une platines vinyle en suspension





Phrase :
#3 - Un sol de disque vinyle à la Christian Marclay, avec des sculptures de Richard Serra dressées en forme de Grand Canyon, dans une composition photographique de Ansel Adams.


Triptyque 4




Phrase :
#1 - Une Oeuvre de Pierre Soulages sur disque vinyle entourée d'une oeuvre musicale architecturale de Xenakis sur un fond de partition graphique de John Cage




Phrase :
#2 - Un microsillon satiné agrandi au microscope, qui ressemble au Grand Canyon, situé dans les anneaux de Saturne, posé sur une platines vinyle en suspension




Phrase :
#3 - Un sol de disque vinyle à la Christian Marclay, avec des sculptures de Richard Serra dressées en forme de Grand Canyon, dans une composition photographique de Ansel Adams.








vendredi 2 septembre 2022

Le Phonoptique - Matthieu Crimersmois - Photos




Le Phonoptique version analogique. Permet la visualisation du geste réel du musicien sur ces platines. 
Présentation en 2009 (Ecole des Beaux-Arts de Nantes)
Papier photosensible enroulé sur 10 mètres, métal, poulie.


The Phonoptique analog version. Allows the visualization of the real gesture of the musician on these turntables. 
Presentation in 2009 (Nantes School of Fine Arts)
Photosensitive paper rolled up on 10 meters, metal, pulley

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Bonjour,

Le nom "Phonoptique" est un hommage au nom de l'invention de Raoul Hausmann "l'Optophone" (1920).

Hello,

Here is a chronological summary of the main evolutions of the Phonoptic since the last 20 years.

This presents a vast work that I started in 2003 on vinyl turntables until today.







Matthieu Crimersmois - Le Phonoptique - Evolution - Analyse du geste musical sur l'instrument (platine vinyle). #Dessinauxplatines, #partitiondescratch en temps réel.

Matthieu Crimersmois - Le Phonoptique - Evolution - Analysis of the musical gesture on the instrument (vinyl turntable). Drawing on the turntables, scratch score in real time.

The Phonoptique analog version (Ecole des Beaux-Arts de Nantes), Presentation in 2007
Photosensitive paper rolled on 10 meters, metal







Dessin préparatoire : Deuxième version

Preparatory drawing : Second version





Fil reliant une LED sur une poulie à un disque vinyle. Ainsi la LED bouge manuellement de haut en bas lorsque le DJ scratch sur le disque d'avant en arrière. (forward ; backward)
Le papier photosensible défile en rouleau sur un plateau tournant.

Wire connecting an LED on a pulley and a vinyl record. Thus the LED moves up and down as the DJ scratches on the record from front to back.
The photosensitive paper runs in a roll on a turntable.






Bouton poussoir placé au niveau du crossfader coupant le son et la lumière de la LED


Push button placed at the crossfader mutes the sound and the LED light








Dessin préparatoire : Première version


Preparatory drawing : First version






En 2007 j'ai créé une nouvelle version : 
Le Phonoptique numérique, avec un moteur pas-à-pas sur chacun des disques vinyls, 
qui récupère le signal pour l'envoyer dans un arduino (mircocontrôleur) 
puis dans un patch MAX/MSP que j'ai créer pour dessiner aux platines, comme un etch-a-sketch ou TELECRAN. (version 2007 dévelloppé à Concordia University, Montréal, Quebec)


The digital version of phonoptic with a stepper motor on each vinyl record, which recovers the signal to send it to an arduino and then to a MAX/MSP patch that I created to draw on the turntables like an etch-a-sketch or TELECRAN. (2007 version developed at Concordia University, Montreal, Quebec)







Studio d'enregistrement à Clichy (2009)

Recording studio in Clichy




Résultat en PIXELART 2008, Galerie des Franciscains, Saint-Nazaire

Result in PIXELART, 2008







Premier dessin en performance live PIXELART au son de Piano (2008)


First drawing in live performance PIXELART to the sound of Piano (2008)











Le Phonoptique version disque vinyl TimeCodé de l'IRCAM. 2010
The Phonoptic version of the TimeCodés vinyl disc from IRCAM. 2010

Partition de scratch en temps réel 2010. Vinyle Time Code - Ms Pinky (IRCAM), Max/MSP/Jitter.
Techniques (forward, backward, babyscratch).

Real time scratch score 2010. Time Code vinyl - Ms Pinky vinyl (IRCAM), Max/MSP/Jitter.
Techniques (forward, backward, babyscratch).






Mise en place d'un vocabulaire et de l'analyse des gestes sur l'instrument de musique

Establishment of a vocabulary and analysis of gestures on the musical instrument

























 

Composition de scratchs aux platines en temps réel - Baby scratch + Forward scratch (2013)

Real time turntable scratch composition - Baby scratch + Forward scratch (2013)








Composition de scratchs aux platines en temps réel - Baby scratch + Forward scratch (2013)

Real time turntable scratch composition - Baby scratch + Forward scratch (2013)








stylo sur papier 2019

landscape study for scratch score
Pen on paper 2019





landscape study for scratch score
Pen on paper 2019






Dessin aux platines d'un paysage Grec avant mise en couleur

Drawing with turntables of a Greek landscape before coloring







Etude de formes simplifiées

Study of simplified forms



Mise en relation des scratchs avec le travail de la ligne et des émotions selon Rikard de ZevenDesign 


Relation of the scratchs with the work of the line and the emotions according to Rikard of ZevenDesign 









Dessin aux platines d'Andy Wharol (2013)

Drawing at the turntables of Andy Warhol







Le Phonoptique 4.0 (2021)




Travail publié dans différents ouvrages et expositions :


L'art sonore: le son dans les arts plastiques contemporains
Livre de Jean-Yves Bosseur















The FUTUR of DJing :



               
 
Dessin aux platines 2020-2022 

Drawing with turbtables




Artablism : une pratique vivante du geste, du son et de l’image dans l'art contemporain.

Artablism est un mot qui nomme une pratique déjà existante. Elle s’enracine dans le turntablism , dans la performance, dans l’expérimentat...